刚刚送走雪舞飞扬的昨日，2016年12月28号便迎来了温暖如春的戏曲培训学习。当看到县文化馆的唱歌能手，素有临朐“小百灵”之称的张艳红发的这则学习微信后，我兴致勃勃的做好了学习的准备，腾出功夫，欣然前往。

当踏进文化馆四楼非遗传承中心，一些吕剧团的团长和演员，不顾严寒，一大早，已从很远的路程提前赶到了，学习的渴望都跃然脸上。

县文化局局长杨维政和县文化馆馆长李咏梅，分别热情洋溢的讲了吕剧的魅力和今后的发展，吕剧是临朐戏曲的骄傲，并殷切希望吕剧在临朐大地上根深叶茂！

应邀从潍坊赶来授课的吕学琴老师，机缘巧合，她也是临朐的女儿，老家是寺头镇宫家庄村，是郎咸芬老艺术家的学生，国家一级演员，她朴实谦逊，轻声细语的简单讲了吕剧的由来：1915年前后，原属广饶县牛庄的时家村（今已划为东营区）老艺人时殿元，也曾以纸糊毛驴，化装演唱《王小赶脚》，受到了群众的欢迎，人们便把它称为驴戏，由于这个称号欠雅，经一些文人的推敲音译成了“吕戏”。1923年，这种驴戏进了济南府，演出的主要剧目是《吕洞宾打药》，当地群众不明白这个剧种的来源，只听说叫“驴戏”，又由于主要剧目是“吕”字打头，观众就把它称为吕戏。吕剧的“吕”字，原是二十五户为一闾的“闾”字。意思是街坊邻里戏、家乡戏。以后在辗转、流传中，把“闾”简化为“吕”。过去说琴书，大多是两口子或一家人搭档，演唱的内容又多系反映男女爱情的。两口为“吕”，因而就叫吕戏（吕剧）。吕剧又称化装扬琴、琴戏，中国八大戏曲剧种之一，国家级非物质文化遗产，流行于山东和江苏、安徽、东北三省部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来，迄今有100多年历史，1900年前后搬上舞台，2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录，全国25个分团。

吕剧的演唱方法，男女腔均用真声为主，个别高音之处则采用真假声结合的方法处理，听起来自然流畅。吕剧的唱腔讲究以字设腔，以情带声，吐字清晰、口语自然。润腔时常用写滑音、颤音、装饰音，与主要伴奏乐器坠琴的柔音、颤音、打音、泛音相结合，以及上下倒把所自然带出的过渡音、装饰音浑然一体，使整个唱腔优美顺畅。吕剧使用的语言属北方语系的济南官话。

说来惭愧，我对戏曲除了欣赏外，别的一窍不通，[深圳门户]，但吕学琴老师的讲课，令我近乎痴迷，越听越沉浸其中。

说到唱腔，吕老师说就是唱出感情，要用普通话咬字，用心去唱，字正腔圆。“咬字千斤重，听者自动容”，戏曲是重在表演，说不尽便唱，唱不尽便舞，演得不像，不如不唱，收腔归韵要归的正，演戏的关键是：悟、入、像、扣。戏曲来自于生活，要融入生活，到生活中体验。

讲到气息运用，吕老师说演出前越放松气息越流畅，找准气口是至关重要，这是基本功，要不间断的反复训练。吸气时要像闻花一样，慢慢的，气沉丹田；呼气时要像吹灶台上的灰尘一样轻柔。

“眼睛是心灵的窗户”，说到舞台上的表演时，吕老师一再强调眼神随手走，眼神一定要跟上，她边讲边唱边示范，耐心细致，当唱到《李二嫂改嫁》里面的“对孤灯，想往事，暗暗伤心”时，声情并茂，只见她眼圈泛红，眼泪既出，饱含真情，让人无不产生共鸣。

要成事，先做人，人品即戏品！戏曲艺术没有对错之说，只有高低之分，从吕学琴老师的身上，让人不止学到了戏里戏外的好多东西，更要真诚待人，静心做事，感恩一切，扎实钻研，既然走上戏曲这条路子，既然喜欢并爱上戏曲，就一如既往，轻松快乐的走下去，不忘初心，一心朝前，要为喜爱的艺术，为临朐“小戏之乡”锦上添花。相信在习近平总书记关于文艺工作的指示精神下，在县领导的大力支持下，在县文化馆李咏梅馆长的热心带领下，在各剧团和众多新老演员的齐心协力下，我有足够的理由深信：临朐吕剧的春天已经到临！

冬去春来，转眼，新年将至，值此新春伊始，唯愿更多的临朐儿女，关爱吕剧，欣赏吕剧，心系吕剧，传承吕剧！祝愿吕剧、京剧、周姑戏、小品、快板等传统戏曲曲目，在吉祥厚德的临朐大地上再绽新花！

作者简介：张立红，女，1972年生，汉族。笔名：恬愉。热线博客网名：恬愉爱。山东省潍坊市临朐县人，县作协会员，在县杨善职业中专89级幼师班毕业，山东青州《弥水》杂志协会会员，先后在《沂山风》《临朐文学》等报刊发表诗歌作品多首，并于2015年元月出版诗集《为了玫瑰》。

诗是灵性的花朵，与诗歌相遇是一种幸运，它免于喧嚣和浮华，置身于诗的大花园，人生充实而如饮甘泉，愿把美好寄托在诗丛中！与散文相遇，是人生路上的另一种美丽.为了玫瑰，给刺浇水！我爱诗，诗是我永生的魂！